求求了,快回家练琴吧 202. 来吧来吧,双手交替的爵士与古典

要围绕着某条车尔尼练习曲进行演奏。可又不能按照谱面上的内容演奏。x老板明显针对四位在场专业人士增加的额外题目是否真的那么难？或者说，如果难，难点在哪从表面分析来看，难点在于似是而非。要弹车尔尼，又不能弹车尔尼，而最后要呈现的还是车尔尼。尽管车尔尼横跨古典浪漫两个时期，但严格意义来讲，他的阵营还是要归属到贝多芬时代的作曲家，作品的血液里流淌着古典主义风格。思索中的四人均是学习古典钢琴出身，古典钢琴是什么？最起码得尊重谱面，也就是作曲家在谱面上留下什么，我们就得弹什么。哪怕是演奏浪漫作品乃至印象主义作品都不能脱离谱面本身，一旦脱离就改变了作品本身的dNA。这也就是包括李安在内的四人为什么第一时间都有点傻了眼。没错，李安也傻了，你以为他能偷着乐吗？从里层分析来看，四个人对于题目的思考角度不一样，对于车尔尼作品的理解不同，得出的里层难点也自然不一样。老汤既是第一个拍胸口起身的人，自然不会等到第二个上，不愿让众人多等，大概捋出了一条演奏思路，他向钢琴走去。袁小鱼带头鼓掌为老汤加油打气，老汤在一种掌声下坐到了钢琴前。待到周围安静下来，他从一摞乐谱中抽出了740的谱子。翻到第23条，‘左手手指轻快的触键。’从谱面看，谱如其名，左手声部密密麻麻的跑动音符令站在他身后的人望而兴叹。老汤捧着乐谱再次从头至位将这首他最熟悉的作品看过后，将谱子利于谱架之上。屏气凝神，下一秒，老汤抬手落指间一组无比清晰的快速跑动和一组跨指音程同时响起。E大调的主和弦印象效瞬间响起在大堂内。老汤开始了他的解题。在场大多数人都没有弹过这首曲目，所以自然而然也不知道老汤究竟弹的是什么，但就他们的听感而言，这是车尔尼。而弹过这首作品的人中，除了专业人士外，剩下的人多半也只是在音乐到了第七八小节时才反应过来老汤干了件什么事。专业人士打老汤双手落下那一刻就听明白了。“冲哥偷懒啊。”已经整理好演奏思路的眼镜妹曾梦邱第一个笑着指出。接着道：“不过换我的话，我办不到。”吴复生没接话，接话的是袁小鱼：“创意不错。”啥创意，酒台附近的散人玩家听到这话心里不由猜测，这不就是车尔尼练习曲本来的模样吗？随着音乐渐渐加快的速度，高昂明亮的右手旋律在灯光下像是被镀上了一层淡金色。荷官袁小鱼再度化身解说，但她为了增强大家的参与体验感，并没有直接做出解释，而是提示说：“这首作品的原名叫做左手手指轻快的触键。”这话一出来，再听耳边此刻的音乐，顿时间就有人明白了。能来这里参加活动的最起码都是钢琴爱好者，作为钢琴爱好者，至少也听过大量钢琴作品，对于钢琴音区的高低之分还是清楚的。音乐从一开始就在右手高音区跑动，而这首作品的名字又被成为左手手指轻快的触键。按照对车尔尼练习曲的常规分析，车大爷写的每一首练习曲都会针对具体的训练方向给出一个明确的标题。左手手指轻快的触键，那必然是练习左手低音区的快速跑动。而钢琴前的这个哥们又一直在高音做右手跑动。“他把左右手置换了！”商务老哥一下想明白了，经他这么一说，大家都明白了。厉害啊！！看着谱子上的左手声部弹右手，看着右手声部弹左手，这个难度相当之大，他们只用想一想就觉得好难。而且还是此刻耳边这种快速演奏的密集乐段。再往深层次分析。或许对于初学者，这种操作还算容易，因为他们还没有根深蒂固的演奏习惯。而对于这些在钢琴坐了甚至已经有二十年之久的钢琴研习者来说，可以说如同大山般的阻碍。不难理解，他们看着并排的两行乐谱，右手演奏上面的声部，左手演奏下面的声部，这已经是一件如同呼吸般自然的事情。忽然让你只用嘴巴呼吸，或只用鼻子呼吸，你难受吗？听得出来，老汤不难受，而且几极为熟练。熟练到李安都怀疑老汤是不是在下面专门这么练过。但不重要，从一名钢琴老师的视角，李安通过老汤的演奏找到了一下不寻常的启发。和曾梦邱几人一样，老汤一落指他就知道了对方的想法。听着听着他不由的从耳边清晰的右手旋律联想到另一个问题——自己的移调299练习。他通过整部299的移调练习，十指在黑键触键以及交替指法使用和独立性上有了很明显的提高。那么，将车尔尼练习曲中的左右手声部进行调换再做练习，会不会产生同样的提高效果。就以老汤此刻在演奏的这首740的23条为例，针对练习的是左手的跑动，如果交换声部，是不是针对左手的练习就变成了针对右手的练习。接着这个想法继续深入思考下去，纵观整本740的特点，李安同时还想到第11条、13条、16条、29条、41条等等。因为没有将整本740全部练完，他一时间能想到的曲目也只有这些。这些曲目的共同特点就是每一组音型的运动距离或运动的持续时间较短，手指运动速度很快。因此需要非常注意触键的动作，以及轻盈松弛的手臂状态来进行有效的配合。想象一下，把这些曲目的每一条左右手声部都进行交换，原本针对左手三四五指的练习摇身一变，变成了针对右手一二三指的练习。或许可以尝试也不一定，随着耳老汤的表演结束，李安跟